Матисс (2014)

Кинокартина предлагает зрителям интимный взгляд на финальный период карьеры Матемориса Мати́сса, когда художник начал «вырезать цвет» и создавать фирменные вырезки. В документальном фильме показывают за кулисами подготовку выставки, сопровождаемую комментариями кураторов, историков и людей, близких к самому Мати́ссу. Показаны кадры экспозиции, где встречаются такие работы, как The Snail, Memory of Oceania, Large Composition with Masks и Blue Nudes, переплетенные с биографическими эпизодами и архивными материалами о творчестве мастера. В беседе участвуют гости, среди которых директор Tate Нichael Serota, директор MoMA Гленн Лоури, джазмен Куртион Пайн и ведущая балета Royal Ballet Зенайда Яновски. Непредельно точная хронология открывается через личные заметки художника и через архивную матрицу, где цвет становится формой и языком. Ритм фильма сочетает крупные планы цветовых исследований с камерой, фиксирующей шаги Мати́сса на фоне мастерских и залов, где рождается новая серия вырезанных листов. В повествовании исследуется, как цвет, свет и форма преобразуют восприятие зрителя, и как поздний период жизни художника влияет на итоговый штрих его художественной биографии. История служит мостом между биографическими фактами и художественным процессом: мастеру приходится балансировать между личной памятью и общественным значением своих работ. Хронометраж чередует интервью и эпизоды создания экспонатов, создавая ощущение близкого знакомства с творческой лабораторией. Фильм подчеркивает, что в последние годы Мати́сс искал новый язык, переходя от рисунка к вырезкам и цвету как самостоятельному действу. Зритель видит, как происходят шаги к переводу живого цвета в скульптурную пластическую форму, как материал становится частью рассказа о мире и времени. Финалура фильма оставляет ощущение, что каждый лист, каждый обрезок цвета несет частичку памяти о Мати́ссе и о том, как искусство продолжает говорить после самого художника.